Ondřej Bělica se jako tvůrce pohybuje na pomezí sochařství a architektury. Těžištěm jeho projektů je odhalování skrytého kontextu a paměti míst, architektonických objektů a řemeslných materiálů. Jako twórca Ondřej Bělica porusza się między rzeźbą a architekturą. W swoich projektach koncentruje się na odkrywaniu ukrytego kontekstu i pamięci miejsc, obiektów architektonicznych i materiałów rzemieślniczych. Jego projekty opierają się na analizie przedmiotu poddanego obróbce, którego bryłę dalej rozkłada na formy minimalistycznych interwencji, cięć i przekształceń. W jego twórczości zauważalna jest wrażliwość architekta, który udostępnia przestrzeń publiczności i daje przestrzeń do dyskusji, nie tłumiąc przy tym pierwotnego charakteru miejsca ani przetwarzanego obiektu. Ważną rolę w jego twórczości odgrywa sztuka w przestrzeni publicznej i krajobrazie. Jego prace studyjne opierają się na minimalistycznych zasadach i obejmują zarówno obiekty rzeźbiarskie, które zdalnie przypominają modele architektoniczne, jak i przedmioty użytkowe. W 2013 współtworzył wielogatunkowe studioGimonfu. __ Ondřej Bělica (*1990) jest artystą multimedialnym i architektem, balansującym na granicy sztuki, architektury i designu. Działa we Frydku-Mistku i Brnie. Ukończył szkołę rzeźby niefiguratywnej oraz szkołę architektury w Brnie i Lublanie, gdzie doświadczył interdyscyplinarnej współpracy artystów i architektów. Rezultatem jest miłość do łączenia sztuki i architektury. Tworzy obiekty, instalacje site-specific oraz konstrukcje architektoniczne w krajobrazach, przestrzeniach publicznych i galeriach. W swojej pracy łączy elementarne zasady z nowymi technologiami i naturą. Jego proces pracy opiera się na metodzie myślenia minimalistycznego, konceptualnego i kontekstualnego, która oferuje pracę w różnych skalach i mediach. Głównym językiem w jego estetyce i wyrazie jest naturalność i minimalizm. Ondřej Bělica (*1990) je multimediální umělec a architekt, balancující na hraně umění, architektury a designu. Působí ve Frýdku-Místku a Brně. Vystudoval školu nefigurativního sochařství a školu architektury v Brně a Lublani, kde zažil mezioborovou spolupráci umělců a architektů. Výsledkem je láska k propojování umění a architektury. Vytváří objekty, site-specific instalace a architektonické struktury v krajině, veřejných prostranstvích a galeriích. Jeho práce spojuje elementární principy s novými technologiemi a přírodou. Jeho pracovní proces je založen na metodě minimalistického, konceptuálního a kontextuálního myšlení, která nabízí práci v nejrůznějších měřítkách a médiích. Hlavním jazykem v jeho estetice a výrazu je přirozenost a minimalismus. Kontaktujte mě

Ondřej Bělica is multimedia artist and architect based in the Czech republic. He creates objects, site-specific installations and architectural structures in the landscape, public spaces and gallery environments. His work combines elementary principles with new technologies and nature. ART + ARCHITECTURE + DESIGN DESIGN UMĚLECKÝCH OBJEKTŮ A PROSTOROVÝCH INSTALACÍ V ARCHITEKTUŘE A VEŘEJNÉM PROSTORU. Navrhuji a realizuji individuální projekty, které reagují na prostor, kontext a potřeby klienta. Od konceptu po finální realizaci. Przycisk UMĚLECKÉ REALIZACE V ARCHITEKTUŘE UMĚLECKÉ INTERVENCE VE VEŘEJNÉM PROSTORU INTERIÉROVÝ DESIGN UMĚLECKÉ OBJEKTY Přemýšlíte o spolupráci? POSLAT ZPRÁVU

Ondřej Bělica is a multidisciplinary artist and architect - working in the field of art, architecture, exhibition and public space design. MgA. inż. arch. Ondřej Bělica studio@ondrejbelica.net +420 721 141 512 Rybarska 13 Brno, 602 00 Republika Czeska Sztursowa 13 Frýdek-Místek, 738 01 Republika Czeska Imię Nazwisko E-mail Wiadomość Wysłać KONTAKT

Pomnik Ferdynanda Peroutki Pomnik Ferinanda Peroutki składa się ze słowa OBECNOŚĆ. Określenie to jest charakterystyczne dla Peroutki nie tylko dlatego, że stanowi tytuł jednego z najważniejszych dzieł legendarnego dziennikarza – dziennika Přítomnost, ale także charakteryzuje całą twórczość i losy autora. W swojej praktyce niestrudzenie zajmował się codziennym mapowaniem bieżących wydarzeń – teraźniejszości. W jego przypadku było to bardzo zmienne, a wydarzenia społeczno-polityczne silnie odbijają się w jego twórczości literackiej, poglądach i postawach życiowych. Ważnym momentem jest także punkt widzenia i zmiana perspektywy na obserwowane fakty w czasie oraz umiejętność ich interpretacji. Dzięki jego stałym i codziennym komentarzom oraz wpływowi na teraźniejszość jesteśmy w stanie wyrobić sobie wyobrażenie o całej epoce od I Rzeczypospolitej, poprzez II wojnę światową do powstania komunizmu, w ramach dłuższego okresu czasu. - jego życie - poprzez swoją pracę. Oglądanie i znajdowanie właściwego punktu widzenia to temat, który proponowany pomnik podkreśla i interpretuje poprzez rzeźbiarskie dzieło typograficzne znajdujące się na terenie parku. Lokalizacja dzieła łączy dom, w którym mieszkał Ferdinad Peroutka, z terenem parku Portheimka i zabudowaniami kościoła św. Letni domek Václava i Diezenhofera. Obiekt rzeźbiarski składa się z dziesięciu liter „prostujących” perspektywę. To wykorzystanie złudzenia optycznego - rozciąganie liter w przestrzeni daje ludzkiemu oku możliwość zobaczenia pisma z określonego miejsca bez zniekształceń. Jest to gra wizualna, która działa z dokładnym pozycjonowaniem geometrycznym i wymaga od odwiedzającego aktywowania wizualnej transformacji tekstu ruchem. Błyszczące wykończenie sprawia, że obiekty odbijają otoczenie i zmieniają się w zależności od pogody, pory dnia czy pory roku. Jest to minimalistyczna rzeźba typograficzna, która jednak dzięki deformacji perspektywy tworzy przestrzenny płaski obiekt o przyziemnym charakterze. Wysiłek nie polega na stworzeniu wizualnej lub przestrzennej bariery. Wręcz przeciwnie, jego osie wskazują i łączą otaczające obiekty w jeden punkt centralny. Odpowiednie jest również położenie ogniska pomnika, czyli czytelność przekazu. Jest to miejsce, w którym Peroutka wszedł do parku ze swojego domu. Znajduje się na rozwidleniu dróg, gdy trzeba podjąć decyzję, którą ścieżkę wybrać. W konsekwencji, wraz z ruchem pieszego, zrozumiałość jest tracona i deformowana na różne sposoby, chociaż obecność jest nadal fizycznie obecna. Chodzi o efemeryczność, czytelność tylko w danej chwili, we właściwym miejscu i niezrozumiałość chwili obecnej i rzeczywistości. Powinna istnieć świadomość chwili obecnej. Proporcje i rozwiązania techniczne dają odwiedzającym park możliwość fizycznej interakcji. Obecność omija je i przez większość czasu jest dla nas niezauważalna i niewidoczna. To zależy od właściwego punktu widzenia. Niech żyje dziedzictwo Ferdynanda Peroutki. Propozycja konkursowa - II nagroda ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Get your original artwork straight from the artist. Find your painting, print on paper, or sculpture. Please contact me for more info. Stay tuned! 1/1 PAINTINGS malowanie sekcji,drewno + płótno + piła, 145 x 105 cm, 2022 ZAMÓWIENIE 1/3 Bendeto / Ovalis Bended Steel, 150 x 70 cm 65 000 czk / 2 600 eur ORDER 1/4 malowanie sekcji,drewno + płótno + piła, 145 x 105 cm, 2022 ZAMÓWIENIE 1/3 Section Painting / Missing Corner Canvas +Wooden Frame + Japanese Saw, 20 x 20 cm 12 000 czk / 500 eur ORDER 1/5 Section Painting / Double Canvas +Wooden Frame + Japanese Saw,70 x 105 cm 45 000 czk / 1 900 eur ORDER Water Drops Water Drops Water Drops Water Drops 1/4 Water Drop / Primavera Water + Steel Sheet, 50 x 70 cm 40 000 czk / 1 750 eur ORDER 1/5 Water Levels Water + Steel Sheet, 70 x 50 cm 40 000 czk / 1 750 eur ORDER 1/11 Three Graces Wire + Stone + Water, 80 - 100 cm 65 000 czk / 2 650 eur ORDER Drotaria,drut + kamień + woda, 80 - 100cm, 2017 Drotaria,drut + kamień + woda, 80 - 100cm, 2017 Flying Bunkers , Print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER SPRZEDANY Pinscapes Camera Obscura + print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER Flying Bunkers , Print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur Pinscapes Camera Obscura + print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER Pinscapes Camera Obscura + print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER Pinscapes Camera Obscura + print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER Pinscapes Camera Obscura + print on Paper, 60 x 40 cm, limited edition of 50 pcs 3 500 czk / 140 eur ORDER

Water Drops Voda jako nejvzácnější materiál na planetě. Tato série pracuje s kapkami vody ve spojení s ocelovým formátem., který pro odpaření vytváří korozivní obrazce. Jednoduchým způsobem využívám přirozených vlastností materiálů a nechávám je kontrolovaně interagovat. Jde v podstatě o malbu vodou, která se promění v rez. Motivy vycházejí z geometrických principů, tvořených v digitálním prostředím. Dílo je tak otiskem času a přírodních vlivů v určitém časovém úseku nebo situaci. Estetika koroze a přírody mě provází odjakživa, a to nejpíš díky mému rodnému regionu post-industriálních Beskyd. Ocelový plech + voda, 2024 Get Inspired Gathering 88 x 188 cm, 2024 Meandr 88 x 188 cm, 2024 Circles 100 cm, 2024 Cross 88 x 88 cm, 2024 Confluence 100 cm, 2024 Wavy Horizon 88 x 88 cm, 2024 Ribbon Flow 100 cm, 2024 Shiva 88 x 88 cm, 2024 Water Cells 100 cm, 2024 Meandr 88 x 188 cm, 2024 Gathering 88 x 188 cm, 2024 Cross 88 x 88 cm, 2024 Wavy Horizon Nod 02 88 x 88 cm, 2024 Nod 01 88 x 88 cm, 2024 River Flow 88 x 88 cm, 2024 ← POWRÓT DO OBIEKTÓW

Pomnik Ferdynanda Peroutki Pomnik Ferinanda Peroutki składa się ze słowa OBECNOŚĆ. Określenie to jest charakterystyczne dla Peroutki nie tylko dlatego, że stanowi tytuł jednego z najważniejszych dzieł legendarnego dziennikarza – dziennika Přítomnost, ale także charakteryzuje całą twórczość i losy autora. W swojej praktyce niestrudzenie zajmował się codziennym mapowaniem bieżących wydarzeń – teraźniejszości. W jego przypadku było to bardzo zmienne, a wydarzenia społeczno-polityczne silnie odbijają się w jego twórczości literackiej, poglądach i postawach życiowych. Ważnym momentem jest także punkt widzenia i zmiana perspektywy na obserwowane fakty w czasie oraz umiejętność ich interpretacji. Dzięki jego stałym i codziennym komentarzom oraz wpływowi na teraźniejszość jesteśmy w stanie wyrobić sobie wyobrażenie o całej epoce od I Rzeczypospolitej, poprzez II wojnę światową do powstania komunizmu, w ramach dłuższego okresu czasu. - jego życie - poprzez swoją pracę. Oglądanie i znajdowanie właściwego punktu widzenia to temat, który proponowany pomnik podkreśla i interpretuje poprzez rzeźbiarskie dzieło typograficzne znajdujące się na terenie parku. Lokalizacja dzieła łączy dom, w którym mieszkał Ferdinad Peroutka, z terenem parku Portheimka i zabudowaniami kościoła św. Letni domek Václava i Diezenhofera. Obiekt rzeźbiarski składa się z dziesięciu liter „prostujących” perspektywę. To wykorzystanie złudzenia optycznego - rozciąganie liter w przestrzeni daje ludzkiemu oku możliwość zobaczenia pisma z określonego miejsca bez zniekształceń. Jest to gra wizualna, która działa z dokładnym pozycjonowaniem geometrycznym i wymaga od odwiedzającego aktywowania wizualnej transformacji tekstu ruchem. Błyszczące wykończenie sprawia, że obiekty odbijają otoczenie i zmieniają się w zależności od pogody, pory dnia czy pory roku. Jest to minimalistyczna rzeźba typograficzna, która jednak dzięki deformacji perspektywy tworzy przestrzenny płaski obiekt o przyziemnym charakterze. Wysiłek nie polega na stworzeniu wizualnej lub przestrzennej bariery. Wręcz przeciwnie, jego osie wskazują i łączą otaczające obiekty w jeden punkt centralny. Odpowiednie jest również położenie ogniska pomnika, czyli czytelność przekazu. Jest to miejsce, w którym Peroutka wszedł do parku ze swojego domu. Znajduje się na rozwidleniu dróg, gdy trzeba podjąć decyzję, którą ścieżkę wybrać. W konsekwencji, wraz z ruchem pieszego, zrozumiałość jest tracona i deformowana na różne sposoby, chociaż obecność jest nadal fizycznie obecna. Chodzi o efemeryczność, czytelność tylko w danej chwili, we właściwym miejscu i niezrozumiałość chwili obecnej i rzeczywistości. Powinna istnieć świadomość chwili obecnej. Proporcje i rozwiązania techniczne dają odwiedzającym park możliwość fizycznej interakcji. Obecność omija je i przez większość czasu jest dla nas niezauważalna i niewidoczna. To zależy od właściwego punktu widzenia. Niech żyje dziedzictwo Ferdynanda Peroutki. Propozycja konkursowa - II nagroda ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Element wody na Placu Dominikańskim Nowa fontanna dla Brna jako odpowiedź na specyficzną przestrzeń i nieporozumienia dotyczące formy nowej dominanty Dominikánské náměstí. Fontanna, której nie widać, ale skutecznie spełnia swoje zadanie. Fontanna, która pasuje do folkloru brneńskich rzeźb i wydarzeń. Przestrzeń fontanny wyznaczają cztery platany w centrum Dominikánské náměstí. Wybrukowany plac jest spieczony i przegrzany w słoneczne dni. Platany, które mogłyby poprawić sytuację w przyszłości, nadal cierpią. Proponujemy generalne odświeżenie przestrzeni, ochłodzenie nawierzchni, podlanie drzew i pracę z mikroklimatem. Dyskretna, ale efektowna fontanna. Złocisty wodny dywan pojedynczych trzepoczących pasm przepływa przez spoiny kostki brukowej, tuż pod powierzchnią. Połysk refleksów podtrzymywany jest przez złocisty kolor warstwy epoksydowej w spoinach. Poruszając się po placu obserwujemy złote refleksy. Fontanna nie staje się nową dominantą czy przeszkodą, jest osadzona pod powierzchnią spacerową. Spływająca po placu woda chłodzi kostkę brukową i odparowuje. Woda na złotej tacy dosłownie płynie pod stopami człowieka. Brno, 2021 / Propozycja konkursowa - III nagroda Współpraca: Martin Blažek (gimonfu. ) ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Kysuce, krajobraz i ludzie Celem pracy dyplomowej jest zaproponowanie impulsu, który poprzez architekturę i tworzenie elementów krajobrazu w krajobrazie domu, przyczyni się do przywrócenia relacji między człowiekiem a krajobrazem. Drobne interwencje o charakterze wspólnotowym mogą aktywizować środowisko i umysły mieszkańców. Podkreśl piękno krajobrazu i zamieszkujących go ludzi. Jest to seria interwencji krajobrazowych uzupełnionych zestawem drewnianych obiektów luźno inspirowanych lokalną architekturą ludową. Bazując na wiedzy poprzednich pokoleń, potrafimy prowadzić znaczący dialog z krajobrazem i przekazywać piękny i dostatni krajobraz kolejnym pokoleniom. Jak więc przywrócić naturalny związek krajobraz – kultura – człowiek? Być może istnieje potrzeba ponownego przemyślenia wielu spraw i powrotu do naturalnej logiki krajobrazu i architektury. Korňa, Słowacja 2017 - 2018 Współpraca: Žaneta Mandelíková + Viktor Paluš Wyobrażanie sobie:Jana Adamusa ← POWRÓT DO PROJEKTÓW ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Grób Nieznanego Żołnierza Bratysława „Grób Nieznanego Żołnierza” jest lekkim dziełem rozwijającym ideę militarnych symboli wojennych w postaci symbolu wizjera broni palnej, której celem był nieznany bohater walczący o wolność ojczyzny . Jasny wzór tworzą trzy podstawowe elementy w barwach narodowego trójkoloru. Pełen czci biały krzyż przecina niebieskie obramowanie w kierunku czerwonego środka, pulsując w rytmie ludzkiego serca. To symbol nie tylko ludzkiej bezbronności, ale przede wszystkim symbol nieustającej nadziei, że ofiara nieznanego wojownika nie poszła na marne, a naród, za którego wolność walczył, żyje dzięki jego bohaterstwu. Projekt „Grobowca Nieznanego Wajaka” skomponowany jest na osi przyległego parku za pomocą powtarzającego się okrągłego elementu, z uwzględnieniem kierunku planowanej uroczystości upamiętniającej. Dominującym elementem artystycznym pomnika jest światło, które w zastosowanym zestawieniu kolorystycznym tworzy optycznie iluzoryczną płaskorzeźbę na skarpie, zmienną w zależności od pogody. Okrągłe miejsce kultu uzupełniają kręgi wykonane z odsłoniętego betonu, które oddzielają je od otaczającego brukowanego terenu. Skruž, najbliżej tętniącego życiem centrum pomnika, będzie nosił powtarzający się napis „Grób Nieznanego Żołnierza” w krzyżu, uzupełniony symbolami Republiki Słowackiej. Światło „Grobu Nieznanego Żołnierza” jest symbolem dalszego życia. Jego zastosowanie jest celowe i uwzględniające specyficzne uwarunkowania lokalizacji w pobliżu Dunaju, będącego źródłem wilgoci powietrza i jesiennych mgieł, które mogą pochłaniać światło pomnika w postaci dynamicznej wielobarwnej aury świetlnej . Pulsujące w rytmie ludzkiego serca centrum światła może być zarówno symbolem „Mene tekel”, jak i symbolem nowego radosnego życia, rodzącego się w nowej wolności. „Grób Nieznanego Żołnierza” jest więc nie tylko miejscem honoru dla bohatera, ale także symbolem naszej szczęśliwej przyszłości, za którą oddał życie. Razem zPaweł Korbicka / Propozycja konkursowa - II nagroda ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Pomnik weteranów wojennych Pomnik opowiada historię flagi, która wraz z żołnierzami przeżywa wszystkie wydarzenia na misjach iw ten sposób opisuje samą historię żołnierzy - przyszłych weteranów, od początku do startu w górę. Rzeźba jest efektem uchwycenia powiewającej czeskiej flagi narodowej w poszczególnych sekwencjach: 1/ Początek 2/ Lot 3/ Start Park Republiki Czechosłowackiej lotników, Ostrava, 2020 / Wniosek konkursowy - II nagroda Współpraca: Martin Blažek + Jan Adamus (gimonfu. ) ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Our handmade studio is in the main square, where we rebuilt an old townhouse with low-cost wooden interior structures. Atelier Wspólna pracownia powstała w przestrzeni dawnych gabinetów w budynku pomnika kultury na rynku we Frydku-Mistku. Własnymi staraniami stworzyliśmy wielofunkcyjną przestrzeń z salonem fryzjerskim, pracownią architektoniczno-rzeźbiarską oraz piętrem mieszkalnym. Głównymi elementami są drewniane konstrukcje wykonane z tanich materiałów, takich jak łaty dachowe, deski świerkowe, poliwęglan oraz profile stalowe. Ponieważ wnętrze wykonaliśmy dla siebie, w trakcie budowy powstało wiele elementów i detali. Centralnym motywem salonu jest trójkąt. Ten ostatni tworzy scenę, zawieszoną lampę LED oraz ruchome trójścienne lustro i obiekt recepcyjny. Na głównej ścianie odsłoniliśmy oryginalne malowidła i stworzyliśmy obraz wielkoformatowy. Półki wykonane z litego drewna świerkowego są zakotwiczone w ścianie, a po bokach znajduje się blat roboczy ze stali nierdzewnej ze schowkami. W studiu dominuje listwowa konstrukcja, która dzieli przestrzeń na strefę pracy i odpoczynku. Przestrzeń połączona jest z salą wielofunkcyjną oraz warsztatem za pomocą drewnianego systemu regałów. Plac Mistka, Frýdek-Místek 2022 Zdjęcie:Wacław Nowak ← POWRÓT DO PRZESTRZENI