Water Drops Voda jako nejvzácnější materiál na planetě. Tato série pracuje s kapkami vody ve spojení s ocelovým formátem., který pro odpaření vytváří korozivní obrazce. Jednoduchým způsobem využívám přirozených vlastností materiálů a nechávám je kontrolovaně interagovat. Jde v podstatě o malbu vodou, která se promění v rez. Motivy vycházejí z geometrických principů, tvořených v digitálním prostředím. Dílo je tak otiskem času a přírodních vlivů v určitém časovém úseku nebo situaci. Estetika koroze a přírody mě provází odjakživa, a to nejpíš díky mému rodnému regionu post-industriálních Beskyd. Ocelový plech + voda, 2024 Get Inspired Gathering 88 x 188 cm, 2024 Meandr 88 x 188 cm, 2024 Circles 100 cm, 2024 Cross 88 x 88 cm, 2024 Confluence 100 cm, 2024 Wavy Horizon 88 x 88 cm, 2024 Ribbon Flow 100 cm, 2024 Shiva 88 x 88 cm, 2024 Water Cells 100 cm, 2024 Meandr 88 x 188 cm, 2024 Gathering 88 x 188 cm, 2024 Cross 88 x 88 cm, 2024 Wavy Horizon Nod 02 88 x 88 cm, 2024 Nod 01 88 x 88 cm, 2024 River Flow 88 x 88 cm, 2024 ← POWRÓT DO OBIEKTÓW

Cięcia Cykl obrazów ciętych operuje tradycyjnym medium malarskim w minimalistyczny rzeźbiarski sposób. Figury są wykonane przez nacięcia piłą ręczną. W praktyce jest to wstawienie płaszczyzny cięcia z naciągniętym płótnem malarskim na drewnianą ramę lub zespół płócien. Krój płótna tworzy geometryczne, modułowe figury o różnych formatach i kompozycjach. Gesto kładzie nacisk na redukcję środków twórczych i użycie cięcia jako najbardziej graficznej metody ekspozycji. Ponieważ jest powszechnie używany w architekturze i inżynierii (plan, przekrój, przekrój boczny,..) Płótno na ramie + piła japońska, 2022 Bendeto Circular Stainless steel Art object on the brick wall in industrial gallery space. Bendet Steel Artwork Bendeto Ovalis II Bendeto Ovalis Bendeto ← POWRÓT DO OBIEKTÓW

Ondřej Bělica is multimedia artist and architect based in the Czech republic. He creates objects, site-specific installations and architectural structures in the landscape, public spaces and gallery environments. His work combines elementary principles with new technologies and nature. ART + ARCHITECTURE + DESIGN DESIGN UMĚLECKÝCH OBJEKTŮ A PROSTOROVÝCH INSTALACÍ V ARCHITEKTUŘE A VEŘEJNÉM PROSTORU. Navrhuji a realizuji individuální projekty, které reagují na prostor, kontext a potřeby klienta. Od konceptu po finální realizaci. Przycisk UMĚLECKÉ REALIZACE V ARCHITEKTUŘE UMĚLECKÉ INTERVENCE VE VEŘEJNÉM PROSTORU INTERIÉROVÝ DESIGN UMĚLECKÉ OBJEKTY Přemýšlíte o spolupráci? POSLAT ZPRÁVU

My bussines is connection between Art and Architecture. POPRZEZ Jan Adamus, Ondřej Bělica / Instalacja / Galeria Věž / Frýdek-Místek / 1 września – 30 listopada 2022 Kuratorzy: Dagmar Čaplyginová + Tomáš Rozehnal Ekspozycja multimedialna maksymalnie interpretuje pionową oś wieży św. Jana. Następuje penetracja całej planety. Kierunek odwiertu określa się poprzez przedłużenie pionu kościoła jako geometrycznej normalnej do powierzchni ziemi. Instalacja współpracuje z kreatywnymi elementami koła, spirali i światła. Zewnętrzna spirala światła wyznacza miejsce wydobycia, kierunek odwiertu i niczym latarnia morska ostrzega zwiedzających z odległości wielu kilometrów. Wewnętrzna instalacja audiowizualna stwarza iluzję penetracji powierzchni ziemi, jej jądra i ujawnia zaskakujące znaleziska w niezbadanych dotąd głębinach. Misją tej artystycznej interwencji jest zmiana postrzegania Wieży św. Jana we wszystkich jej skalach: obiekt - architektura - miasto - planeta. Projekt SKRZ jest pierwszym w historii instalacji site-specific w Galerii Wieża, który traktuje wieżę jako kompletny obiekt, nie zaniedbując żadnej części całości. Elementarny kształt koła, wzmocniony światłem, nawiązuje do wielu konotacji symbolicznych i jest całościowym elementem całego projektu wewnątrz i na zewnątrz: od zewnętrznej spirali światła (z odległości koła) do wewnętrznego kręgu światła umieszczonego pod dzwonami, lekko wsparte na masywnych belkach i tym samym potwierdzające jego niematerialne pochodzenie, aż po równie duży, piaskowy (wypełniony) okrąg obszaru projekcji. ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Ondřej Bělica se jako tvůrce pohybuje na pomezí sochařství a architektury. Těžištěm jeho projektů je odhalování skrytého kontextu a paměti míst, architektonických objektů a řemeslných materiálů. Mezistromi Koroze Koroze Akupunktury Drotaria Pinscapes Untitled Untitled Objects 4 BENDETOS VIEW PROJECT WATER WORKS VIEW PROJECT CORROSION ZOBACZ PROJEKT Koroze CORROSION ZOBACZ PROJEKT Koroze AKUPUNKTURA ZOBACZ PROJEKT Akupunktury BENDETOS ZOBACZ PROJEKT CIĄĆ ZOBACZ PROJEKT MESISTROMA ZOBACZ PROJEKT Mezistromi SPRZĘT KOMPUTEROWY ZOBACZ PROJEKT Drotaria PINKRAJOBRAZY ZOBACZ PROJEKT Pinscapes

Contemporary spatial projects, installations and artworks designed for architecture, interiors, public space and landscape. Projects developed from concept to realization. Custom commissions available. Top of Page Anchor 9 Anchor 4 Anchor 3 Anchor 2 Untitled Untitled Untitled POPRZEZ ZOBACZ PROJEKT #art interventions #art interventions POPRZEZ ZOBACZ PROJEKT #light installation Anchor 2 CLAIR PLUM SALON VIEW PROJECT #interior design MASARYKOW ONKOLOGICZNY INSTYTUT ZOBACZ PROJEKT #art intervention Anchor 4 GALERIE MLADÝCH VIEW PROJECT #interior design ATELIÉR VIEW PROJECT #interior design SZTUKA BUNKRA ZOBACZ PROJEKT #art project KISUCE, ZIEMIA I LUDZIE ZOBACZ PROJEKT #concept MEMORIAŁ WOJNY WETERANÓW ZOBACZ PROJEKT #concept Anchor 3 Anchor 9

My bussines is connection between Art and Architecture. POPRZEZ Jan Adamus, Ondřej Bělica / Instalacja / Galeria Věž / Frýdek-Místek / 1 września – 30 listopada 2022 Kuratorzy: Dagmar Čaplyginová + Tomáš Rozehnal Ekspozycja multimedialna maksymalnie interpretuje pionową oś wieży św. Jana. Następuje penetracja całej planety. Kierunek odwiertu określa się poprzez przedłużenie pionu kościoła jako geometrycznej normalnej do powierzchni ziemi. Instalacja współpracuje z kreatywnymi elementami koła, spirali i światła. Zewnętrzna spirala światła wyznacza miejsce wydobycia, kierunek odwiertu i niczym latarnia morska ostrzega zwiedzających z odległości wielu kilometrów. Wewnętrzna instalacja audiowizualna stwarza iluzję penetracji powierzchni ziemi, jej jądra i ujawnia zaskakujące znaleziska w niezbadanych dotąd głębinach. Misją tej artystycznej interwencji jest zmiana postrzegania Wieży św. Jana we wszystkich jej skalach: obiekt - architektura - miasto - planeta. Projekt SKRZ jest pierwszym w historii instalacji site-specific w Galerii Wieża, który traktuje wieżę jako kompletny obiekt, nie zaniedbując żadnej części całości. Elementarny kształt koła, wzmocniony światłem, nawiązuje do wielu konotacji symbolicznych i jest całościowym elementem całego projektu wewnątrz i na zewnątrz: od zewnętrznej spirali światła (z odległości koła) do wewnętrznego kręgu światła umieszczonego pod dzwonami, lekko wsparte na masywnych belkach i tym samym potwierdzające jego niematerialne pochodzenie, aż po równie duży, piaskowy (wypełniony) okrąg obszaru projekcji. ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Ondřej Bělica is a multidisciplinary artist and architect - working in the field of art, architecture, exhibition and public space design. Máte projekt nebo prostor, kde může umění hrát roli? Napište mi pár základních informací a ozvu se zpět. MgA. inż. arch. Ondřej Bělica studio@ondrejbelica.net +420 721 141 512 Rybarska 13 Brno, 602 00 Republika Czeska Sztursowa 13 Frýdek-Místek, 738 01 Republika Czeska Imię Nazwisko E-mail Wiadomość Wysłać

My bussines is connection between Art and Architecture. POPRZEZ Jan Adamus, Ondřej Bělica / Instalacja / Galeria Věž / Frýdek-Místek / 1 września – 30 listopada 2022 Kuratorzy: Dagmar Čaplyginová + Tomáš Rozehnal Ekspozycja multimedialna maksymalnie interpretuje pionową oś wieży św. Jana. Następuje penetracja całej planety. Kierunek odwiertu określa się poprzez przedłużenie pionu kościoła jako geometrycznej normalnej do powierzchni ziemi. Instalacja współpracuje z kreatywnymi elementami koła, spirali i światła. Zewnętrzna spirala światła wyznacza miejsce wydobycia, kierunek odwiertu i niczym latarnia morska ostrzega zwiedzających z odległości wielu kilometrów. Wewnętrzna instalacja audiowizualna stwarza iluzję penetracji powierzchni ziemi, jej jądra i ujawnia zaskakujące znaleziska w niezbadanych dotąd głębinach. Misją tej artystycznej interwencji jest zmiana postrzegania Wieży św. Jana we wszystkich jej skalach: obiekt - architektura - miasto - planeta. Projekt SKRZ jest pierwszym w historii instalacji site-specific w Galerii Wieża, który traktuje wieżę jako kompletny obiekt, nie zaniedbując żadnej części całości. Elementarny kształt koła, wzmocniony światłem, nawiązuje do wielu konotacji symbolicznych i jest całościowym elementem całego projektu wewnątrz i na zewnątrz: od zewnętrznej spirali światła (z odległości koła) do wewnętrznego kręgu światła umieszczonego pod dzwonami, lekko wsparte na masywnych belkach i tym samym potwierdzające jego niematerialne pochodzenie, aż po równie duży, piaskowy (wypełniony) okrąg obszaru projekcji. Wideo Naciskać Artalk.cz - Jan Adamus i Ondřej Bělica w Galerii Wieża czeska telewizja - Lekka spirala we Frýdku-Místku Wieża Galerii ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Akupunktura Obrazy wykonane z blach stalowych i drutów działają z ich naturalnymi właściwościami. Zasadniczo jest to przestrzenny rysunek liniowy z drutami i akwarelą, tworzący rdzę, jako narracja artystyczna i malarska. Istnieje połączenie tradycyjnych materiałów i rzemiosła z nowymi technologiami i estetyką na pograniczu minimalizmu i ornamentu. Ważną rolę w tych obiektach odgrywa światło, które jest jednym z głównych elementów i przenosi obrazy w inny wymiar - cienie - linie - odbicia. W ten sposób linie przestrzenne wykraczają poza format obrazu i stają się częścią otaczającego je środowiska. Rdza jest spowodowana naturalnym procesem - deszczem. Powstała praca jest więc odciskiem czasu i naturalnych wpływów w pewnym okresie. Blacha stalowa + druty + woda, 2013 - obecnie Akupunktura 100 Steel + wire + rain 140 x 110 cm Akupunktura 101 Steel + wire + rain 140 x 110 cm Akupunktura 101 Steel + wire + rain 140 x 110 cm Akupunktura 102 Steel + wire 140 x 110 cm Kosočtverec Stainless steel + wire + water 70 x 50 cm Two Lines Canvas + wire + rust 120 x 80 cm ← POWRÓT DO OBIEKTÓW

Grób Nieznanego Żołnierza Bratysława „Grób Nieznanego Żołnierza” jest lekkim dziełem rozwijającym ideę militarnych symboli wojennych w postaci symbolu wizjera broni palnej, której celem był nieznany bohater walczący o wolność ojczyzny . Jasny wzór tworzą trzy podstawowe elementy w barwach narodowego trójkoloru. Pełen czci biały krzyż przecina niebieskie obramowanie w kierunku czerwonego środka, pulsując w rytmie ludzkiego serca. To symbol nie tylko ludzkiej bezbronności, ale przede wszystkim symbol nieustającej nadziei, że ofiara nieznanego wojownika nie poszła na marne, a naród, za którego wolność walczył, żyje dzięki jego bohaterstwu. Projekt „Grobowca Nieznanego Wajaka” skomponowany jest na osi przyległego parku za pomocą powtarzającego się okrągłego elementu, z uwzględnieniem kierunku planowanej uroczystości upamiętniającej. Dominującym elementem artystycznym pomnika jest światło, które w zastosowanym zestawieniu kolorystycznym tworzy optycznie iluzoryczną płaskorzeźbę na skarpie, zmienną w zależności od pogody. Okrągłe miejsce kultu uzupełniają kręgi wykonane z odsłoniętego betonu, które oddzielają je od otaczającego brukowanego terenu. Skruž, najbliżej tętniącego życiem centrum pomnika, będzie nosił powtarzający się napis „Grób Nieznanego Żołnierza” w krzyżu, uzupełniony symbolami Republiki Słowackiej. Światło „Grobu Nieznanego Żołnierza” jest symbolem dalszego życia. Jego zastosowanie jest celowe i uwzględniające specyficzne uwarunkowania lokalizacji w pobliżu Dunaju, będącego źródłem wilgoci powietrza i jesiennych mgieł, które mogą pochłaniać światło pomnika w postaci dynamicznej wielobarwnej aury świetlnej . Pulsujące w rytmie ludzkiego serca centrum światła może być zarówno symbolem „Mene tekel”, jak i symbolem nowego radosnego życia, rodzącego się w nowej wolności. „Grób Nieznanego Żołnierza” jest więc nie tylko miejscem honoru dla bohatera, ale także symbolem naszej szczęśliwej przyszłości, za którą oddał życie. Razem zPaweł Korbicka / Propozycja konkursowa - II nagroda ← POWRÓT DO PRZESTRZENI

Pinscapes Istotą projektu jest przekształcenie rzeczywistości w obraz abstrakcyjny i odwrotnie, zmiana skali i kontekstu. Na początku tych grafik stoi prymitywna camera obscura utworzona z pudełka po zapałkach, w której za pomocą cięć wykonano specjalne struktury wewnętrzne. Kiedy wpada światło dzienne, struktury te przekształcają się w wirtualny krajobraz. Dzięki odręcznemu odciskowi tych scenerii pejzaż ten zyskuje możliwość zmiany kontekstu i skali wirtualnej przestrzeni. Wydrukuj na papierze Lublana, 2013-2014 ← POWRÓT DO OBIEKTÓW